中国周易新闻网（记者：许顺喜 摄影：杜海义）3月5日，适逢惊蛰，为贺新工作室启用，承父亲之命，邀部分父亲在京画友、同学及参与工作室拓展的朋友小聚，追忆过往，共叙艺事。

　　这次聚会，邀请了武冀平先，他是父亲老北师的同学，他们见证了老北师雄厚的美术师资力量，这些老师无愧于‘民国精英’：有‘南叶北孙’的孙信老师(南派叶浅予、北派孙信)、溥松窗老师、李智超老师、谢时尼老师、王雪涛老师等。武冀平先生是中国儿童文学作家，脍炙人口的“小白兔，白又白，两只耳朵竖起来，爱吃萝卜爱吃菜，蹦蹦跳跳真可爱”是武冀平先生带给大家的经典记忆，同时武冀平先生一直坚持儿童谜语创作，出版多部儿童文学作品集，在儿童媒体、动漫视频主流的今天，坚持枯燥的儿童文学创作是苦修行为，是可歌可敬的坚守。

　　姚少华先生是大风堂的再传弟子，胡爽庵先生的学生，他多次呼唤写意技法与写意精神的回归，与当前美展写意作品的缺失与前期中国画制作性滑坡相契合，中国画只有回归哲理性的写意精神，增强民族文化自信，才不会变异(当然也不会)，才会屹立于民族之林。姚少华先生与家父有着50年的情谊，他们相交于1966年的‘首钢’，见证了首钢在新中国工业化时代的变革，这种大工业化的经历，也是他们坚持大写意动物题材中国画传承的内在基因与源泉，中国画本源的“书写性、诗意性、挥洒性”，姚少华先生彰显了继承与坚守。

　　师鸿先生指导书画爱好者

　　张培公先生师从齐白石、秦仲文、李苦禅诸先生，与父亲是半个同窗。大写意花鸟是中国画重要门类，也是最难的门类，在雅集过程中，张培公老师即兴创作8尺大写意花鸟画《双鹰图》，从起笔的惜墨如金，至行笔的水法细节，到作品的创作完成，整个过程行云流水，黑白阴阳布局生动顺畅，展现了高超的功力与案前学养。

　　狄连仲先生是北京书法界活跃的书法家，先后受教于欧阳中石、赵家熹等先生，并长期从事毛笔的研究工作。狄连仲与父亲有长期的交往，策展了父亲在北京饭店人民美术馆的个展，并特意为父亲写意马创作提供特殊的“山马毛笔”，其近几年书法造诣日益精进，并先后入选北京书法双年展。

　　凌云先生是实力派的书法家，1992年在中国美术馆的个人展览，已引起了业界的关注。在中国经济需要调整供给侧，需要第三产业即服务及文化带动的当下，特别是书法界呼吁正本清源、‘写好中国字、做好中国人’的今天，凌云先生在多个书体上的探索，需要积极关注。

　　左胜华先生师从王遐举、张重梅先生，是京派重要花鸟画画家。左胜华先生先后参与组织1999年云南世界园艺博览会99名书画家大型纪念活动、纪念徐悲鸿诞辰110周年大型纪念活动等，皆为中国美术活动的盛典。这些活动的经历见证了与父亲的情谊。

　　魏斗先生是近几年画坛活跃的花鸟画家，先后在国家画院等学术展览上参展，形成了自己独特的笔墨样式。中国画的现代性问题是近二十年来持续争议的话题，中国画的现代性离不开中国画的本质，而追求材料、题材、样式的创新，脱离本质，可能像雾霾一样是文化侵蚀与污染。形成自己笔墨符号而又遵循中国画的笔墨架构是中国画的难度与高度，也是中国画发展无穷极的魅力与所在。魏斗先生在这方面是有坚持、有思想、有成绩的画家。

　　现场创作书画作品

　　还有几位即兴赶到的书画家，这里不再一一叙述。书画家的聚会，历史上多以“雅集”相称，特别是纯粹的聚会，大家叙述情怀友谊，感慨不已。

　　光阴荏苒，这里有60年的同窗，50年的同道，以及在2013、2014年工作室举办全国巡回展期间提供策展的朋友。特别是媒体人杜海义先生、评论家姚泽民先生等，还有很多朋友例如画廊周生峰、胡学武先生、董京城先生、李玉来先生等，大家一起见证了书画市场的发展，也看到了市场的起伏，一起追思回忆，激情万千。

　　嘉宾合影

　　“画乃文中之文”，书画家皆有文人情怀，“修身、齐天下”，文化实力是国家实力的重要表现，100多年前的落后让中国文化遭受空前的侵蚀，唤起自信，呼唤文化特别是中国书画的复兴，呼吁中国书画创作队伍的壮大和优秀书画家的涌现，摒弃当前管理、市场、机制等弊端，呼唤百花齐放百家争鸣，是大家共同的心声。历史上，“兰亭雅集”让王羲之《兰亭序》传写千古。“西园雅集”让苏轼、李公麟等画耀历史，“玉山雅集”让元四家名留史册。这次雅集，正是画家给予的一些情思，以为记。丁酉年于庆忠于师鸿工作室。责编：王新http://www.zgzyxww.com/newsinfo.asp?id=2519&big=22